古装题材的电视剧一直受到广大人民群众的喜爱，无论是讲述历史故事还是描写宫斗情景都能收获一大票观众。

但不知道大家有没有注意到清朝古装剧中演员的服装。金灿灿的皇袍，文武官身上着的官服，在这两种衣服上存在着相同的一点，准确的说是存在着同一种技艺：满绣！

满绣是满族刺绣的简称，有着八百余年历史的满绣在清朝时期达到了艺术顶峰。有“中国清朝皇族刺绣”之称的满绣曾被作为绣制帝王龙锦、宫廷文武官袍的“专利”。这么一听满绣在大家心中的形象是不是立马就高大上了。

满绣具有悠久的历史，1000多年前，女真族人根据劳动和生活的需要，在缝制衣服和钉线的基础上发明了这种新的刺绣形式。是满族妇女在“麻花布”上刺绣的传统民间手工技艺，系在民间刺绣的基础上，大量吸收借鉴优秀激发，不断移植到满绣上，经长期发展而形成的，具有强烈的北方民族特色，它造型夸张、粗犷、拙朴，色彩凝重艳丽，冷暖对比强烈、构图饱满，情感真挚。

满绣具有悠久历史且技艺愈加精湛是因为，满族传统中，女孩从小就要学习针线活，衣服、鞋帽、围巾等都要自己做。女孩子嫁人前，必须要绣枕头顶做嫁妆。为了带上漂亮丰富的嫁妆，很多满族女孩子从十四五岁就开始绣。出嫁前，要绣几十对甚至上百对枕头顶，证明聪明勤劳，炫耀心灵手巧。满族传统，在结婚的前一天，嫁妆要提前送到新郎家，其中枕头顶是必不可少的。男女双方亲友都来观赏，以此来评价新娘的灵巧和勤勉。一手令人赞叹的好针线活，甚至决定着一个女人在婆家的地位。

有着好针线活就能提升家庭地位，可能这也是一个刺激满绣发展的因素，想像一下家庭地位衡量标准如果是以精美的枕头顶作为单位是不是也很有趣？

满族姑娘娴于刺绣，手法灵活多样，常用有：平绣，补绣，纳绣，布贴，钉线，圈金等工艺。其中补绣是克东满绣特有的传统刺绣工艺， 补绣最为大家熟知的用途就是清朝官员身上的“补子”，也就是官服胸前和背后的方形图案 ，文官绣飞禽，武官绣走兽，衣冠禽兽一词即来源于此。

随着清王朝的覆灭，满绣工艺曾一度濒临消亡。 “宫廷绣”、“皇家绣”等满绣工艺的昔日辉煌渐行渐远，满绣绣娘越来越少。由于人工成本高，市场售价低，收入与付出不成比例，加之工业化普及，机械刺绣仿真程度高，使得几乎没有人愿意从事这个行业。

为了让满绣传承下去，克东县满绣手艺人们开始了满绣的传承之路。其中以刘雅梅为代表，她带着志同道合的姐妹们建立起雅梅绣庄，开始刺绣创业之路。汲取其他绣种的精髓，不断提升绣品的技术含量和艺术水平，令满绣艺术更富生命力。她们拯救、发展满绣的做法得到了社会的认可，也得到了国家和地方政府的支持。

刘雅梅为满绣爱好者解答疑问

2008年4月，克东满绣艺术被市政府收入第一批市级非物质文化遗产名录；2009年5月，满绣又被省政府确定为第二批省级非物质文化遗产。黑龙江省齐齐哈尔市克东县的“克东满绣”被誉为最正宗的满绣。

在2014年北京APEC峰会上，刘雅梅她们设计制作的绣花手包、丝巾、手帕更是在26个设计单位中一举夺魁，由习近平总书记亲自选定作为夫人国礼赠送给了各国政要夫人。

在满绣的当今发展中，满绣有了更多元化的表现形式。同为满绣传承人的刘思彤创始了纳兰红品牌，以旗袍服饰为主，满绣为辅，在设计手法上，将中国传统旗袍融入当代西方的时尚元素。

看起来是不是十分惊艳、典雅、高贵与时尚，中国传统的刺绣手艺将中国美展现的淋漓尽致。

满绣的发展让如此精美的手艺不再是某一阶层的专属，并且不仅仅可以作为装饰品，还有着它的实用属性。人人皆可拥有满绣作品，“帝王龙锦”真正进入了百姓家。